HanaKimi

Etant donné que j'avais vu la version japonaise, et que je savais qu'il y avait aussi une version taiwanaise, je me suis dit : « bon allez, lançons-nous et voyons ce que ça donne ». Je n'étais pas trop convaincue en me lançant dans ce drama dont je connaissais déjà l'histoire et dont j'avais déjà vue la première version. Pour moi aucune autre version ne peut être mieux que la toute première version japonaise. Bon, hé bien, c'est vrai, la première version reste la meilleure des deux ! Mais ça ne veut pas dire que je n'ai pas aimé la version taiwanaise ! Au contraire, je l'ai adoré, et ayant lu une bonne partie du manga, j'ai même trouvé que cette version collait beaucoup mieux au manga. Une version hilarante mais bien moins décalée et avec plus de passages sérieux et intenses.
Je reprends donc mon format original d'avis et je vais donc d'abord parler des personnages pour faire la comparaison avec la version japonaise.

Tout d'abord, le choix d'Ella Chen, pour le rôle de la Mizuki taiwanaise, Lu Rui Xi est assez bien. Je trouve qu'elle ressemble plus à un garçon qu'Horikita Maki. Ce qui rend son rôle plus crédible et le drama plus réaliste qu'il ne pourrait l'être. On se laisserait même prendre à croire que c'est un garçon et non une fille, grâce à ses mimiques, sa façon d'être, et tout simplement sa tête. C'est vrai que même dans d'autres dramas, elle n'est pas forcément très féminine.

Wu Chun joue le rôle Zuo Yi Quan, le fameux Sano. Je l'ai trouvé un peu froid, impassible, passif, bref sans atout spécial, ni aucun talent pour la comédie, et finalement, au bout de quelques épisodes, j'ai fini par m'y faire. En fait, je pense qu'aucun autre acteur taiwanais n'aurait pu jouer ce rôle. J'ai également vu Wu Chun dans le drama Romantic Princess, et je dois avouer que son rôle ne changeait pas vraiment de celui qu'il a dans HanaKimi. Un jeu qui reste donc le même mais une présence assez forte pour nous faire succomber !

Et maintenant, Nakatsu, Jin Xiu Yi est joué par Jiro Wang que vous avez pu voir comme moi, dans It Started With A Kiss, où il jouait encore une fois, l'amoureux transi mis de côté par la fille qu'il aime mais qui en aime malheureusement un autre. Eh bien là, c'est pareil dans HanaKimi. Encore des rôles qui lui collent à la peau décidément. Jiro Wang joue très bien le garçon perdu dans son orientation sexuelle et un peu loufoque. Je vais me répéter peut-être mais là aussi, je n'aurais pas imaginé un autre acteur que lui dans ce rôle là.

Pour ce qui est de l'adaptation, au début je me demandais s'ils avaient réellement adapté la version japonaise, je remarquais toutes les différences qu'il y avait entre les deux versions, puis finalement, je l'ai regardé comme si c'était un autre drama différent, car l'intrigue n'est pas exactement tournée de la même manière. La fin est même assez bizarre et on ne s'y attend pas vraiment d'ailleurs. C'est donc très différent de la version japonaise.

Soit on aime, soit on aime pas. Pour ma part, j'aime, mais je préfère quand même de loin, la version japonaise !
Bon, les situations hilarantes, tordantes et rocambolesques sont bien là, mais l'esprit d'HanaKimi est beaucoup moins décalé que Hanazakari no Kimitachi e. Ce que j'ai aussi bien aimé dans cette version, c'est l'ambiance dramatique et sérieuse qui y règne. Même s'il y a beaucoup d'humour (et tant mieux), celui-ci est bien dosé de manière à ce qu'on ne se lasse pas trop. Par contre, je dois dire que j'ai été un peu lassée sur la fin, et je voulais le terminer assez vite. Pour ceux qui n'ont pas lu le manga, ne vous attendez donc pas à une copie conforme de la version japonaise, mais à une adaptation bien plus proche du manga. C'est surtout ça qui fait la différence entre les deux versions.
Les autres personnages secondaires, sont aussi bien choisis, même si j'ai eu du mal avec le docteur, qui là est quand même bien plus... comment dire culotté hein... Le fameux "ennemi-rival" de Sano est plutôt beau gosse, on se laisse facilement charmée et oui mesdemoiselles, enfin pour ma part ;) et le phénoménal Nanba Minami, lui est aussi dragueur que son double japonais. Bref, une belle panoplie d'acteurs, une ambiance décoiffante (pas autant que la version japonaise mais tout aussi satisfaisante), et à la fois calme et intrigante. 

Donc pour résumer, j'ai bien apprécier cette deuxième version même si j'appréhendais un peu de la regarder, mais ce n'est pas le drama du siècle non plus. Il fait passer le temps, nous détend et nous fait rire. Pour moi, il ne détrônera jamais la première version de Hanazakari no Kimitachi e et je pense que vous l'aurez compris en lisant mon avis dessus. J'ai quand même été agréablement surprise !
Oh et ai-je oublié de parler de l'ost ? Mais oui ! Bon, bien entendu, comme on pouvait s'y attendre, le générique de début est chanté par le groupe de TWpop S.H.E dont Ella fait partie. J'ai été très surprise par cette nouvelle sonorité, car oui, HanaKimi était aussi mon tout premier TWdrama, et donc c'était également la toute première fois que j'entendais de la TWpop et de la musique chinoise tout court d'ailleurs. 
Ensuite on a d'autres musiques douces, gaies, relaxante, qui nous mettent directement dans l'ambiance du drama !  Bref j'ai bien aimé cette version, je n'ai pas été déçue par le choix des acteurs ni par l'adaptation qu'ils en ont faite. Je vous le conseille vivement.

Note: 7/10

 

Why Did You Come To My House ?

 

 

La femme de Byeong Hee a été tuée juste devant le foyer familial. L'enfant qu'ils attendaient tous les deux, est mort également. Depuis, Byeong Hee se replie sur lui-même, en pleine dépression. Il rejoint un groupe de personnes qui veulent se suicider, tente à plusieurs reprises de se tuer chez lui, mais il n'a jamais le courage de joindre le geste à la parole. Il ne veut plus vivre, car il ne trouve plus aucune raison de vivre, aucun sens à son existence depuis la perte de sa femme.

Un jour, il voit débarquer chez lui, une jeune femme un peu dingue, Su Jang. Elle ressemble à une clocharde, dit des choses complètement insensées, et surtout elle est vraiment folle.

Su Jang était amoureuse de son camarade de classe Park Ji Min mais ce dernier l'a quittée, car il avait honte d'être avec elle. Cela fait donc dix longues années que Su Jang espionne son bien-aimé, persuadée qu'il reviendra un jour vers elle et qu'il l'aime toujours.

 « Pourquoi es-tu venue chez moi ? » C'est la question que se pose sans cesse Byeong Hee et il finit par avoir une réponse quand Su Jang lui avoue que de la fenêtre de son salon, elle peut épier Ji Min qui habite juste en face.

Elle séquestre donc Byeong hee dans sa propre maison et l'oblige même à l'aider pour tuer Ji Min...
Deux êtres différents, mais pas tant que ça... Un destin minable, tragique...

Mais que va-t-il se passer quand la police retrouvera la corps éteint de Su Jang ?

 

 

 

 

Un titre alléchant, intriguant. Un résumé mystérieux, étrange. Certains qualifient ce film de comédie. Pour ma part, je le qualifierais plutôt de drame psychologique. Certes, on peut y voir une allure de comédie à certains moments, mais le côté tragique et dramatique reprend vite le dessus. Une ambiance très hostile et une allure très lente, qui ne nous empêche pas pour autant d'apprécier ce petit bijou du cinéma coréen.

 

Le film débute sur deux policiers frappant à la porte de chez Byeong Hee suspecté de la mort d'une jeune fille en la présence de Su Jang. Byeong Hee essaie de se défendre tant bien que mal. Il explique alors son histoire avec la jeune femme. On suit alors l'histoire de cet homme déprimé et replié sur lui-même qui voit un jour débarquer chez lui une femme à moitié folle furieuse et jalouse qui veut espionner son ancien petit-ami, qui habite dans l'immeuble en face de chez lui.

 

 

Le film démarre donc dans une ambiance morose, mystérieuse et on se laisse facilement prendre dans cette histoire qui va se révéler être bien plus qu'un mystère ou qu'une comédie. On en apprend beaucoup sur Byeong Hee, sa vie, ses sentiments et les raisons qui le poussent à vouloir mourir.

Alors, quand Su Jang se pointe chez lui, et l'empêche de se suicider, elle pense qu'il lui est redevable et l'oblige à la laisser vivre chez lui et pour cela, elle le séquestre. On pourrait se dire qu'elle fait ça uniquement pour ses propres intérêts mais plus on avance dans le film, plus on remarque qu'elle fait ça aussi pour le bien de Byeong Hee.
Une jeune femme très tourmentée, délaissée quand elle était adolescente, et qui n'a donc pas de véritable ambition dans la vie. Sa seule et unique envie, c'est de récupérer son petit ami Ji Min. Elle raconte alors à Byeong Hee comment tout ceci en est arrivé là et on découvre qu'elle poursuit Ji Min depuis près de dix ans car ce dernier l'a rejetée au lycée. Une blessure de jeunesse qui est toujours présente et qui ne guérit pas. Alors le seul moyen pour elle de guérir et de l'empêcher d'aimer quelqu'un d'autre qu'elle, c'est de le tuer. Elle force alors Byeong Hee à l'aider...

 

 

Au début, ce film a donc des allures de comédie, mais au fil de l'histoire on y découvre plutôt un drame psychologique, on est amenés à se poser des questions du genre « est-ce que la jalousie peut vraiment conduire à ce genre de choses ? », « n'est-ce donc pas possible de se relever après une énorme chute ? ». Des questions auxquelles les personnages n'arrivent pas à répondre et qu'ils continuent donc de se poser.

Le film finit alors sur la fin de l'interrogatoire au commissariat et la découverte de nombreuses réponses pour Byeong Hee.

J'ai bien aimé ce film, même si je l'ai trouvé extrêmement lent. L'histoire est intrigante, l'ambiance plutôt bizarre, mais on est vite pris dedans et on ne fait presque plus attention à la longueur du film, qui n'est pas si long que ça en vérité.
Le jeu des acteurs est vraiment épatant et on n'arrive à peine à imaginer que Hye-jeong Kang puisse être différente de son personnage à l'allure dégoûtante. Un film qui en vaut tout de même la peine, rien que pour son histoire, et celle des personnages.

Note : 7,5/10

 

Ikemen Desu Ne est comme vous l'aurez sûrement remarqué à la vue de l'image, la version japonaise du drama coréen You're Beautiful ! Ce drama qui nous a fait tourné la tête, qui nous a rendus/es hystériques et complètement euphoriques !

Alors oui certes, l'idée d'en faire une version japonaise peut paraître complètement idiote, mais il y a eu tellement de versions de dramas japonais et coréens ! Regardez HYD, ou encore HanaKimi (qui a d'ailleurs le droit à sa nouvelle version 2011), ou bien Goong/Romantic Princess, et encore bien d'autres.

Je n'ai vu que les deux premiers épisodes pour le moment. Je le traduis et c'est d'ailleurs un vrai plaisir de le faire ! C'est pourquoi j'ai décidé de faire un avis au fur et à mesure que j'avance dans le drama. Je pense que c'est une bonne idée de m'organiser comme ça :)

Au début, j'ai eu du mal à m'habituer aux têtes des personnages. Particulièrement celles de Yuuki et de Shu. Mais finalement, on s'y fait et je trouve même que Yuuki est très chou, bon pas autant que Jérémy dans la version coréenne, mais il a son charme « kawaii ». J'ai encore du mal à m'habituer à Shu, le Shin Woo japonais. Je trouve que c'est celui qui est le plus mal loti.

Par contre, Miko/Mio ressemble un peu à Park Shin Hye et colle parfaitement bien au personnage.

En ce qui concerne Ren, Tae Kyung Oppa, comment dire, il a peut-être plus de charme que Jang Geun Suk ! Son jeu est intense, il est sexy, et son regard et ses expressions ! Il a une présence plus forte et un jeu totalement différent. Bref, pour ma part, je suis sous le charme !
Le manager, Mabuchi est très drôle, hilarant même, mais j'ai encore du mal à aimer sa tête, vous comprendrez pourquoi. Le choix de Katase Nana pour le rôle de la styliste est vraiment très bien ! Je n'aurais pas imaginé une autre actrice à sa place ! J'adore cette actrice, que je n'ai pratiquement vu que dans des rôles de méchantes. Ensuite, la mère de Ren, est plutôt bien, elle convient parfaitement au rôle de la mère qui a abandonné son enfant, la femme froide, et austère. Elle ressemble un peu à l'actrice coréenne. Ensuite, nous avons la fameuse fée, autrement dit, la peste du drama, NANA-chan, jouée par Kojima Haruna qui a joué dans Mei-chan no Shitsuji et Mendol. Je la trouve bien choisie, par contre je sens que son espèce de toutou styliste-coiffeur-chorégraphe va vite m'énerver rien qu'à sa tête mais aussi avec sa voix toute aiguë comme pas possible, jamais entendu une voix aussi aiguë et enfantine pour un mec... Enfin bon, il est quand même bien ridicule !

En ce qui concerne l'intrigue, elle ne change pas beaucoup. D'ailleurs, c'est exactement la même chose que dans la version coréenne, les mêmes petites histoires, mis à part quelques petits détails. Les deux premiers épisodes nous mettent directement dans le bain et même si j'ai vu la version coréenne deux fois, c'est toujours agréable et sympa de revoir la même histoire dans une autre version avec d'autres acteurs.

Autre bonne surprise, l'apparition de la chanteuse de Jpop Koda Kumi dans le premier épisode, à la fête de bienvenue de Miko/Mio.

J'ai regardé les épisodes 2 et 3, et je peux vous dire que c'est de mieux en mieux. Si vous n'êtes pas encore convaincu, je vous jure que cette version en vaut la peine. Bon j'ai encore du mal avec la tête du Manager et celle de la peste-fée NANA-chan, mais franchement, moi qui avait du mal avec l'acteur qui interprète Shu/Shin Woo, maintenant je l'adore ! Tout ça grâce à un certain passage de l'épisode 3. Et puis que dire sur Ren ? Il est charismatique, beau, ténébreux et il se montre très attentionné envers Mio/Miko, bien plus que Tae Kyung au début de la version Kdrama.
Enfin bon, il faut essayer de ne pas comparer les deux versions, mais la japonaise est géniale en tout cas, pour ma part.
On a sorti l'épisode 2 en vostfr avant-hier ! Et là j'ai terminé la traduction du 3ème épisode ! Il devrait donc sortir sans trop tarder !

Quelques images des épisodes 2:






Des passages toujours aussi hilarants les uns que les autres, des personnages hauts en couleurs ! J'adore le styliste de NANA, Tooru, avec sa "high-pitched" voix super aiguë, même s'il m'agaçait au début dans l'épisode 1. Quand à Yuuki, comme dans la version japonaise, tous les styles de coiffures y passent ! Mais le pire n'est pas encore là, c'est dans l'épisode 3 ! On voit tout de suite qu'il y a de la tension déjà dés le début, meêm si c'était pareil dans l'autre version, là c'est différent. Ren se lâche carrément plus tôt, je le trouve un peu plus charismatique et puis il a un petit plus qui fait toute la différence et qui fait qu'il devient rapidement notre chouchou. 

Et puis là, c'est la consécration ! Quand Ren voit que Miko est restée dans l'eau toute la nuit pour trouver la bague de sa mère, on voit qu'il est touché par l'attitude de cette dernière et qu'il a été un peu trop loin. Bref, un moment très intense, surtout quand Ren se met à courir pour voir si elle va bien. Mais après le sérieux, on revient très vite à l'humour... Quand Miko s'exclame: "Kawai!" en montrant la tête de Ren et qu'il voit qu'il y a un grenouille dessus... 


Pendant le concert, on sent que les membres du groupes s'entendent très bien et que Ren est assez content que Miko soit avec eux, finalement et il finit par l'accepter même s'il l'avait déjà fait plus tôt sans s'en rendre vraiment compte. Et comme dans la K-version, Miko apprend la vérité au sujet de sa mère et Ren la console en lui disant de ne plus pleurer. Ah la la, quel passage ! Déjà dans You're Beautiful, j'en étais euphorique, mais là c'était pire ! Avec Ren, son regard, sa façon d'être, son jeu d'acteur et sa voix... Carrément différent du jeu de Jang Geun Suk! Je dirais que Jang Geun Suk est aussi bien que lui mais ils sont totalement différents tous les deux. Pour le moment j'avoue avoir une préférence pour Ren... Ne me tapez pas chère fan inconditionnelles de Jang Geun Suk, car comme vous moi aussi, je l'aime notre Tae Kyung Oppa <3 ! Mais je ne sais pas si on peut réellement comparer les deux versions. Quoiqu'il en soit, c'est donc sur une note triste qu'on finit ce deuxième épisode mais l'épisode 3 démarre sur les chapeaux de roues!


Voici donc des images de l'épisode 3 !




Un épisode encore mieux que les deux premiers ! De mieux en mieux je vous le dis. L'épisode 3 nous offre une belle panoplie de situations tordantes, mais aussi et surtout, des beaux moments de complicité, déjà entre Shu et Mio, mais aussi entre Ren et Mio/Miko. En effet, Ren commence à en apprendre encore plus sur celle qu'il a décidé de protéger et dont il veut préserver le secret des autres membres du groupes et surtout de tout le monde. Ses motivations se font de plus en plus ressentir.

Vous voyez quand je vous parlais des coiffures de plus en plus bizarres de Yuuki (en haut à droite). Bon c'est pareil que Jérémy dans la version coréenne, mais lui avec sa tête c'est encore plus drôle. La trame du drama est certes la même que la première version, mais la façon dont se déroulent les évènements changent un peu, et pour ma part, je n'ai pas vraiment l'impression de revoir le même drama. D'ailleurs, voir ce drama, me donne envie de re re re revoir You're beautiful ! Est-ce normal ? Je crois que oui. Même si l'euphorie n'est pas aussi forte que pour la première version, elle est bien au rendez-vous et j'ai l'impression de suivre de nouveaux personnages tout simplement.

Retrouvez les épisodes ici: asiasmile.fr/

 

Ca faisait longtemps que je voulais voir ce drama ! Et j'ai bien fait de m'y mettre parce que franchement il vaut le détour. Bon peut-être pas aussi addictif que Dream High mais quasiment et on est vite accro quand même (surtout vers la fin, alors là, je peux vous dire que j'ai pas été déçue du tout par la fin!) Et bon, un drama avec Kang Ji Hwan, ça se refuse pas quand même ! Rien que pour ses beaux yeux faut le voir (bon ok pas que pour ça mais faut avouer que cet acteur est quand même incroyable, son jeu est vraiment intense enfin bref j'en parlerais justement plus tard pour les personnages).

Petit résumé :

Kang Seun Yeon, est une jeune femme de 25 ans qui vit avec son père, veuf, son frère cadet, et sa grand-mère. Ils tiennent tous ensemble un café appelé « Palace Café ». Mais la devanture de celui-ci ne donne pas forcément envie d'y entrer, et en plus d'être un brin minable (enfin pas tant que ça quand même mais disons que c'est l'avis de Lee Jin Soo), et petit, la famille Kang a trouvé le moyen de faire une faute d'orthographe au nom du café !

Un jour, Lee Jin Soo se rend dans ce café et décide de prendre un café (logique me direz-vous). Evidemment, comme ses goûts sont très exigeants, il trouve que le café que Seung Yeon lui a servi, n'est pas à sa juste valeur. Toujours bien habillé, élégant, élancé, une coiffure impeccable et un regard à en tomber par terre, Lee Jin Soo est en fait un écrivain très célèbre dont la notoriété n'est plus à refaire. Il travaille en compagnie d'une très vieille amie de fac, Seo Eun Young qui dirige une boîte d'édition. Mais leurs relations sont très tendues, surtout parce que Lee Jin Soo a souvent tendance à partir sans prévenir pendant de longues périodes. Lee Jin Soo paraît sérieux, drôle et gentil, mais il a des manies très bizarres et porte un lourd secret depuis plusieurs années.
Finalement, un jour, Lee Jin Soo propose à Kang Seun Yeon de devenir sa secrétaire et la jeune femme accepte sans savoir ce qui l'attend. En effet, Lee Jin Soo n'est pas un patron indulgent, il est même très exigeant, et Kang Seun Yeon doit subir ses sarcasmes incessants et ses crises de folie plus que nombreuses.

 

Les personnages :

 

Lee Jin Soo, l'écrivain, est joué par le magnifique et grandiose Kang Ji Hwan. Aaaah cet acteur je pense que je ne pourrais pas m'en lasser. Je l'ai adoré dans Hong Gil Dong alors le voir dans un rôle totalement différent bien sûr c'est toujours intéressant et j'ai été agréablement surprise par son jeu. Lee Jin Soo, est un homme qui a été perturbé par des évènements dont il ne parle presque jamais même pas à son amie Seo Eun young qui les a vécus elle aussi.

J'adore la façon de jouer de Kang Ji Hwan ! Avec cet acteur, on ressent toutes les émotions que le personnage ressent lui aussi, on voit tout de suite ce qu'il veut nous transmettre, et presque tout ça passe par son regard qui dit tellement de choses ! J'ai été complètement scotchée par son interprétation et j'ai hâte de le revoir dans d'autres dramas comme Lie to me, Capital Scandal et encore bien d'autres que je n'ai pas encore pu voir !

Pour en revenir au personnage, quand on en parle comme ça dans les descriptions et les résumés du drama, on peut penser qu'il est vraiment agaçant et énervant, mais pas du tout ! On s'y attache très vite et il se révèle être vraiment drôle! C'est vrai ! Avec ses fameuses répliques /!\SPOILER/!\ que Seun Yeon ressort d'ailleurs un peu plus tard dans le drama, à son assistant, d'ailleurs j'étais écroulée de rire devant ce passage là, énorme cette scène, j'ai surtout adoré la réaction de Lee Jin Soo qui voit que l'élève a en quelque sorte dépassé le maître, bref je garde la suite pour mon avis sur l'intrigue, là je divague trop ! /!\SPOILER/!\

Donc oui, on rigole tellement devant ses grimaces, et ses répliques cultes comme : « T'as perdu la tête ? » (sa façon de la dire en coréen est juste hilarante, il faut vraiment l'écouter pour comprendre pourquoi elle est tellement drôle cette réplique!), « Ton père sait que c'est toi qui est folle et pas moi ? », « Tu es sûre que ton cerveau fonctionne ? Pourquoi tu le préserves ? Tu comptes le mettre dans du formol pour en faire don à la science ? »... Bref un culte ce personnage, un culte je vous assure ! Mais quand Jin Soo devient plus sérieux c'est encore plus passionnant et intéressant de le voir /!\SPOILER/!\ dans les scènes avec Eun Young par exemple, quand il se retrouve en prison pour avoir gâché son mariage etc /!\SPOILER/!\ mais à chaque fois il garde le sourire et a toujours un mot pour rire.

J'aime beaucoup son évolution d'ailleurs ! Bon faut dire qu'il ne change presque pas mais c'est surtout par rapport à /!\SPOILER/!\ ses sentiments envers Eun Young/!\SPOILER /!\ on va dire qu'au fil du drama il est de plus en plus sincère et arrête de se mentir à lui même et à ceux qui l'entourent. Il se rend compte aussi qu'il n'a pas forcément été très indulgent avec Seun Yeon mais que finalement ça lui a servi.

 

Kang Seung Young, est jouée par Ham Eun Jung (leader et rappeuse des T-ara). Je l'ai vue avant dans Dream High et en fait je ne savais pas qu'elle avait jouée d'abord dans Coffee House avant d'interpréter Baek Hee dans Dream High. Mais je trouve que de Coffee House à Dream High elle s'est vraiment améliorée par rapport à son jeu d'actrice. Je préfère son personnage et son évolution dans Coffee House mais je préfère sa façon de jouer dans Dream High (très logique je sais mais je me comprends je suis sûre qu'il y en a qui voient de quoi je parle.) Bref, elle a débuté il n'y a pas très longtemps mais elle est très prometteuse en tout cas, même au niveau de la musique, j'adore sa voix, elle chante vraiment bien et j'adore ce que font les T-ara. En ce qui concerne le personnage, au début du drama, Seung Yeon c'est la fille toute timide (ou pas ça dépend vraiment des situations en fait), mais il y a des fois où elle est vraiment très culottée. Elle se laisse un peu faire, et n'ose pas trop désobéir à son patron Lee Jin Soo malgré toutes les idioties et toutes les choses inutiles et complètement insensées qu'il lui demande de faire. Ces passages-là sont complètement ridicules mais on n'y fait même pas attention parce que ça nous permet de rire un bon coup. L'épisode du hula hoop alors ça … mais si ce n'était que ça !

Kang Seung Yeon vit avec son père, son frère et sa grand mère, et sans diplômes reconnus, un peu dur de trouver du travail donc forcément quand Lee Jin Soo lui propose d'être sa secrétaire, elle ne réfléchit pas très longtemps et finit par accepter (de devenir ridicule sans encore le savoir) pour le bien de sa famille et pour le sien. Elle entre donc dans le monde de l'édition et surtout dans celui de Lee Jin Soo, et ne tarde pas à éprouver une certaine admiration pour lui (voire un peu plus mais ça on s'y attend dés le départ). Tout au long du drama, elle essaie de devenir pro et déclare même à Lee Jin Soo que plus tard il la suppliera de devenir sa secrétaire si jamais elle ne l'est plus, ce à quoi il ne croit pas évidemment. Et pourtant, Seung Yeon fait tout ce qu'elle peut et se dépasse pour devenir ce que Lee Jin Soo appelle une « Pro ».

 

On la voit donc grandir de plus en plus. Et à la fin du drama on la voit même devenir un peu comme lui. Ce qui est assez drôle d'ailleurs, mais ça fait tellement du bien de la voir en vraie « femme » et plus en « petite fille » d'une certaine manière. Mais s'il y a bien une chose qui ne change pas chez elle au fil du drama c'est bien sa naïveté. Elle nous le prouve quand /!\SPOILER/!\ Lee Jin Soo se fait passer pour un avocat au téléphone pour lui annoncer qu'il la poursuit en justice pour avoir plagié ses fameuses répliques « T'as perdu la tête ? », « Tu comptes mettre ton cerveau dans du formol pour en faire don à la science ? » etc etc. Elle y croit dur comme fer, et se fait un sang d'encre jusqu'à en pleurer toute la nuit, et là on se dit mais réveille-toi Kang Seung Yeon !!! /!\SPOILER/!\

Pour résumer, je trouve qu'elle évolue plutôt bien, car elle continue de persévérer et s'inspire de Jin Soo pour y arriver, et il faut croire que ça marche !
Ham Eun Jung a aussi joué dans Hello ! My teacher ! auparavant mais elle s'est faite réellement remarquer dans Coffee House et plus récemment dans Dream High. En tout cas, son jeu d'actrice s'améliore de plus en plus à chaque drama dans lesquels elle joue.

 

Seo Eun Young, est jouée par Park Si Yeon. Elle a joué dans Red Candy, A Man's Story, et aussi dans My Girl ! Eh oui, c'est bien elle la peste de My Girl, celle qu'on a envie d'étriper, de jeter par une fenêtre, celle dont on ne supporte même plus la tête tellement elle est énervante! Et pourtant dans Coffee House, elle est juste géniale ! Tellement marrante, mignonne, gentille et on s'attache facilement à elle ! Rien à voir avec son personnage dans My Girl ! Ici ne vous attendez pas à l'habituelle garce de service ! D'ailleurs... il n'y en a pas. Et on pourrait la voir comme une rivale mais en fait on ne la considère même pas comme ça. Ce drama est tellement bien fait que la trame ne ressemble pas vraiment à celle qu'on voit d'habitude dans toutes les autres comédies romantiques coréennes !

Eun Young, est la patronne d'une maison d'édition que son grand-père lui a cédé quand il est arrivé à la retraite (on le voit apparaître quelques fois d'ailleurs mais très peu), et elle connaît Lee Jin Soo depuis la fac. Avec la femme de ce dernier et le fameux Han Ji Won, ils formaient un quatuor d'inséparables. Mais les temps ont bien changé, et à présent, Seo Eun Young regrette que Lee Jin Soo lui ait présentée Han Ji Won avec qui elle ne sort plus depuis bien longtemps. Lee Jin Soo qui travaille pourtant pour elle en tant qu'écrivain, est sans arrêt en vadrouille ce qui a le don de l'agacer, mais elle essaie de rester calme malgré les frasques de ce dernier. Elle est très proche de ses employés en particulier de son bras-droit Oh Hyun Joo jouée par Jung Soo Youn (vous savez la fille un peu enfantine et au look de paysanne de Fantasy Couple ? C'est très bizarre de la voir dans un autre rôle mais justement ça prouve que c'est une très bonne actrice !). Eun Young est une personne très humaine, proche des gens et très gentille sauf quand Han Ji Won est dans les parages. Et pour se débarasser de lui, elle est prête à tout, comme /!\SPOILER/!\ inventer un synopsis dans lequel elle se retrouve dans une situation bien compromettante avec Lee Jin Soo juste en face du bureau de Han Ji Won d'où il peut les voir, sur le bureau de la jeune femme, allongés l'un sur l'autre, pour le rendre furieux et complètement jaloux !/!\SPOILER/!\. En même temps, on la comprend il est tellement énervant celui-là et il en fait toujours trop ! Du coup Jin Soo veut tellement protéger Eun Young et l'éloigner de Han Ji Won, qu'il l'envoie même en pleine campagne après avoir fait boire ce dernier toute la nuit. D'ailleurs j'ai adoré leurs plans pour se débarrasser de lui encore un côté comique du drama qu'on adore.

Donc ici, Eun Young n'a rien d'une peste ou d'une rivale et sympathise même rapidement avec Seung Yeon qu'elle prend un peu sous son aile.

Petite anecdote : vous saviez que Park Si Yeon a failli être Miss Corée en 2000 ? Elle est arrivée en seconde place ! Elle avait donc 20 ans à l'époque (eh oui elle a déjà 31 ans vous avez du mal à y croire vous aussi ?)

 

Han Ji Won est joué par Jung Woong In que vous avez pu voir dans Last Scandal, Queen Seon Duk, et qui sera prochainement l'un des rôles secondaires du drama historique King Geunchogo en compagnie de Ham Eun Jung. Han Ji Won est sorti pendant quelques années avec Seo Eun Young avant que celle-ci ne le jette à cause de ses nombreuses conquêtes qu'il ne prenait pas souvent la peine de lui cacher. Han Ji Won ne reconnaît même pas que leur rupture est entièrement de sa faute, et continue de « harceler » Eun Young en lui disant qu'il l'aime toujours et qu'il veut revenir avec elle, en gros le mec complètement lourd dont on a du mal à se débarrasser et qui en fait toujours des tonnes et des tonnes (comme les gros bouquet de roses rouges, les déclarations d'amour sous la lune, c'est aussi du genre à sortir les violons, bref un romantisme complètement décalé, et qui venant de lui en devient vraiment ridicule).

Mais même s'il est aussi énervant et qu'on a envie de le secouer pour qu'il comprenne qu'Eun Young ne l'aime plus, on ne peut pas le détester et on finit même par l'adorer. L'acteur est génial et joue tellement bien ! Quand Han Ji Won devient vraiment sérieux, et sincère, on ne peut s'empêcher de ressentir de la compassion pour lui /!\SPOILER/!\ quand il demande à Eun Young de le rejoindre dans un parc en se faisant passer pour Lee Jin Soo, ou quand elle décide finalement d'annuler leur mariage après s'être remise avec lui, on voit à quel point il souffre/!\SPOILER/!\ mais on préfère quand même les scènes où il se met à dialoguer avec lui-même sur l'éventuelle relation qu'il imagine entre Seo Eun Young et Lee Jin Soo, quand il délire et s'imagine des choses, et surtout quand il pique ses crises de jalousies insensées, et son geste qui est censé ressembler à un clin d'oeil avec la main:

 

Ensuite il y a le fameux Dong Wook, le manager, du café que Seo Eun Young a décidé d'ouvrir en même temps que sa prise en charge de la maison d'éditions et qui se trouve juste en dessous de l'entreprise en question. Il est joué par Park Jae Jung. Dong Wook est quelqu'un de très réservé, qui ne parle pas beaucoup, ou autant dire pas du tout ce qui intrigue beaucoup Kang Seung Yeon qui commence à croire que le jeune homme est en fait sourd et muet. Elle apprend donc le langage des signes et dés qu'elle le croise elle lui parle en langage des signes ! Une situation complètement hilarante, surtout quand elle apprend qu'il parle et entend très bien. A partir de là leur relation évolue un peu plus et Dong Wook finit par se rapprocher de la jeune fille. Bref là je n'en dis pas plus ! Dong Wook est un jeune homme simple et un peu décalé, très timide et aussi très possessif /!\SPOILER/!\ j'adore quand il s'énerve pendant le rendez-vous qu'il est censé avoir avec Seung Yeon qui est finalement perturbé par l'arrivée impromptue de Jin Soo, ou encore quand il se sent soulagé quand Jin Soo accepte de donner un jour de congé à Seung Yeon pour son anniversaire afin qu'ils puissent avoir un rendez-vous entre eux, seuls à seuls/!\SPOILER/!\

Enfin, j'adore la façon dont il se bat pour obtenir le cœur de Seung Yeon et sa façon d'être avec elle.

Et quand on le voit à la fin du drama, Dong Wook n'est plus le même (du moins physiquement, dans la mesure où il est encore plus beau qu'avant !).

Dong Wook c'est le pauvre garçon dont on commence à avoir pitié au milieu du drama parce qu'il se rend compte que celle qu'il aime n'éprouve pas encore les mêmes sentiments pour lui. Mais, il persévère et rend très souvent visite à la famille Kang, au Palace Café, il passe du temps avec Seung Yeon, et sa famille, et se rapproche de plus en plus d'eux.

 

J'ai aussi adoré la famille de Seung Yeon ! Elle ajoute un côté encore plus comique au drama et les scènes de famille sont toujours drôles et très agréables à voir !

Le père de Seung Yeon, Jin Man, est joué par Ahn Kil Kang. Comme j'ai vu Dream High avant Coffee House, et qu'il jouait le créditeur qui force Hye Mi à intégrer Kirin, j'étais perplexe au départ, à l'idée de le voir dans un rôle de « gentil », et j'ai pas été déçue du tout ! Il est même mieux dans Coffee House je dirais !

Bien qu'il s'inquiète pour le bonheur de sa fille, il prend pas mal de choses à la légère et rit quasiment tout le temps. J'adore la fin /!\SPOILER/!\ quand il rencontre sa nouvelle voisine, la propriétaire du pressing/!\SPOILER/!\ pour son personnage, et le reste de la famille. Une nouvelle vie les attend. La grand-mère de Seung Yeon est jouée par Kim Ji Young (Full House). Et enfin, le petit frère, Seung Chul est joué par Kim Min Sang (Beautiful Days).
J'adore la famille de Seung Yeon, on voit tout de suite qu'ils sont très soudés et très proches. L'ambiance entre eux est vraiment géniale !

 

L'intrigue :

 

 

 

 

Avec Coffee House, on a pas à attendre le troisième ou quatrième épisode pour accrocher et que l'histoire se développe. Tout va vite dés le début et on s'ennuie pas une seconde ! J'ai beaucoup aimé l'évolution de la relation Lee Jin Soo/Kang Seung Yeon. Seung Yeon finit par se rebeller face à son patron mais apprend aussi beaucoup de lui et inversement. Et finalement Lee Jin Soo finit par s'attacher peu à peu à elle et l'appelle même en pleine nuit quand il s'ennuie.

Comme je l'ai dit plus tôt, par rapport à l'histoire d'amour, il n'y a pas vraiment de triangle amoureux. Han Ji Won est toujours amoureux de Seo Eun Young, Lee Jin Soo a encore du mal à oublier sa défunte épouse, Kang Seung Yeon commence à être folle amoureuse de Dong Wook le manager tout en étant pleine d'admiration pour son patron, tandis que Seo Eun Young se pose des questions sur ce qu'elle ressent pour Jin Soo. Mais il n'y a pas de vraie rivale, pas de peste qu'on a envie de taper, ou qui nous fait râler tout le long du drama. Au contraire, on s'attache à tous les personnages et ici le couple final n'est pas forcément celui au quel on se serait attendu au tout début du drama.

 

 

J'ai adoré aussi l'évolution de Kang Seung Yeon ! Au début elle est un peu timide, naïve, et obéit formellement à son patron, tout en se lâchant de temps en temps, elle paraît aussi un peu enfantine, comme si elle n'était pas encore devenue une vraie « adulte ». Puis /!\SPOILER/!\ quand on arrive au moment où on les revoit deux ans plus tard dans l'épisode 13/!\SPOILER/!\, vers la fin du drama elle est devenue plus mûre, « grande ». Elle fait plus attention à son apparence, et semble beaucoup plus mature même si elle conserve toujours une part de naïveté en elle, elle fait déjà beaucoup plus femme. Et l'épisode ou Jin Soo se tient au bar et qu'il l'entend répéter les phrases qu'il lui a souvent dit auparavant, comme « Tu as perdu la tête ? », c'est là qu'on voit que l'élève est arrivé au même niveau (ou presque) que le maître. Elle a beaucoup appris de Lee Jin Soo et a réussi à se faire une place dans sa profession.

 

 

 

Pour ce qui est de l'évolution des histoires d'amour, au moins ici on a pas à attendre une dizaine d'épisodes pour voir un vrai baiser (il y en a même plusieurs et quels baisers alors *__* pas de frustration ici, chers fans, vous aurez ce que vous attendez de Kang Ji Hwan!).

J'ai trouvé que la relation entre Lee Jin Soo et Seo Eun Young était complètement différente de celles qu'on a l'habitude de voir dans d'autres dramas. Ici, il s'agit de deux amis qui se connaissent depuis environ 10 ans et qui ont vécu beaucoup de choses ensemble, forcément ça les a rapprochés. Seulement Lee Jin Soo travaille pour Seo Eun Young, ils sont en fait en contrat tous les deux et leurs relations professionnelles diffèrent de leurs relations personnelles. Et Eun Young a du mal à s'y faire, et ne sait plus comment elle doit agir avec lui quand ils sont en dehors du travail car elle se rend compte que leur contrat commence à changer la nature de leur amitié. C'est d'ailleurs pour ça /!\SPOILER/!\ qu'elle décide de mettre fin à leur contrat sans vraiment le vouloir/!\SPOILER/!\. Leur relation est compliquée mais pas aussi « niaise » si je peux dire ça, que dans certains kdramas !

 

 

Coffee House ne suit pas le même schéma que d'autres comédies romantiques où on a d'habitude un garçon et une fille qui se rencontrent et qui sont supposés finir ensemble à la fin, avec une rivale et un rival qui finissent ensemble après. Et l'ambiance est complètement différente. Parfois on arrête de penser aux histoires d'amours parce que le côté comique reprend le dessus. J'ai vraiment adoré ce drama, son casting, et son ost aussi bien sûr ! Forcément, les musiques sont souvent faites pour coller au drama lui-même et c'est l'ost qui nous transmet l'ambiance propre d'un drama donc je ne vais pas me répéter comme avant avec mes premiers avis dans lesquels je dis que l'ost colle parfaitement à l'ambiance du drama. C'est logique qu'elle colle au drama, elles sont choisies pour ça un peu de toute façon (ce qui ne veut pas dire qu'elles sont toutes biens!). Mais là j'aime beaucoup les chansons, et le style de musique choisi ! Donc je vais parler de l'ambiance que j'ai trouvée fraîche, douce, drôle, et surtout très vivante ! Ce drama donne vraiment le sourire, et nous fait passer un très bon moment, on a du mal à quitter les personnages auxquels on s'est attaché à la fin. Même les personnages qu'on est supposé détester, on les aime.

 

 

 

 

 

 

Je sais pas comment dire ça mais, je dirais que Coffee House est un drama plein de couleurs, et très varié, un peu comme une salade de fruits frais qu'on aime déguster l'été sur une terrasse de jardin, au soleil avec une petite brise fraîche. Je dis pas ça pour tous les dramas que j'ai vus et adorés, mais je pense que Coffee House est un drama à ne pas rater, et si vous avez l'occasion de le regarder, faites-le ! Lancez-vous, vous ne perdrez rien au contraire ! Je ne peux que le conseiller, surtout pour les fans de Kang Ji Hwan. J'adore cet acteur que je n'avais vu que dans Hong Gil Dong avant. Il s'adapte vraiment à plein de registres et j'ai l'impression qu'il a une tête à interpréter n'importe quel style de personnage. C'est là qu'on reconnaît un véritable acteur. C'est un peu l'Oguri Shun coréen.

Et si vous voulez revoir Park Si Yeon dans un autre rôle qu'une peste comme dans My Girl ne passez pas à côté, parce qu'ici vous allez l'adorer ! Et puis Kang Ji Hwan quoi ! Un des acteurs les plus géniaux ! Et alors le rire qu'il a dans Coffee House, énorme quoi, j'ai jamais entendu un rire masculin aussi aigu que le sien ! D'ailleurs comment ai-je pu oublier de parler de son rire ? >.> Ah la la ! Anyway, je pourrais encore écrire des tonnes et des tonnes de pavés pour convaincre ceux qui ne l'ont pas encore vu, de regarder ce drama. Le casting est bien choisi, l'ost donne le sourire et l'envie de continuer, l'intrigue est bien orchestrée, les relations entre les personnages évoluent bien et vite, elles sont aussi plus matures, les scènes comiques sont présentes quasiment tout le temps, il n'y a pas un seul épisode où on ne rigole pas.

 

Ma note : 10/10 c'était couru d'avance de toute façon vu l'éloge que je viens d'en faire ;)